過去の作品｜「かっこいい」から生まれた着せ替え服

映画やドラマ、アニメなどの映像作品から、イラストや漫画、ゲームに至るまで。
ジャンルを問わず、さまざまなコンテンツの表現が、ミニチュア服作りのきっかけになることがあります。

なかでも強く惹かれるのは、一瞬のカットにあらわれるシルエットやライン、キャラクター特有の仕草。
そうした動きの中で生まれる、服の流れです。

ミ

ニチュア服の製作では、「この雰囲気をシルバニアさんで表現するとしたら」と考えながら試行錯誤を重ね、時間をかけて少しずつ作品として形にしています。

今回は、自分なりに「かっこいい」を追求して作った作品を、背景やこだわりとあわせてご紹介します。

  

  

🕶️ 立ち襟を形にする

アイマスクをおでこに上げて額を出す仕草が好きで、その動きが自然に再現できる着せ替え服を作りたいと思ったのが、この作品のきっかけでした。

かっこいい仕草には、かっこいい服を。
そう考え、さまざまな人気作品のキャラクター衣装を眺めていく中で、その多くが口元が隠れるほどのハイネックであることに気づきました。

しかし、首と顔の周径差がかなりあるシルバニアさんの体型で、長く立ち上がった襟を成立させるのは簡単ではありません。

試作を重ねる中でたどり着いたのが、首まわりから約5mm離れた位置で切り替えを入れ、そこに直線断ちの襟を挟み込むという方法でした。

曲線と直線を縫い合わせることで、首と顔の周径差をカバーできただけでなく、肩幅のないシルバニアさんの着崩れを防ぎつつ、気になる首元の露出を抑えることができ、納得のいく立ち襟を表現することができました。

  

⛩️ 袖さばきを形にする

昔の映画『陰陽師』で、野村萬斎まんさいさんが演じた安倍晴明の所作や佇たたずまいから、狩衣かりぎぬの衣装そのものに強く惹かれました。

狩衣は、身頃と袖が離れた構造をしているため、袖さばきに合わせて内側の色や質感が見え隠れするのが、とても印象的です。

その狩衣特有の構造美を「あひるさんのサイズにしたらどうなるだろう」と考えて作った作品になります。

  

🧚 小人目線を形にする

『借りぐらしのアリエッティ』のように、もし人間の世界の構造やバランスを、そのままシルバニアさんの服のデザインに取り入れたら面白いのではないか、という発想から生まれた作品です。

人間の世界に落ちていた羽根を拾い集め、一枚一枚丁寧に貼り合わせて作った、という設定のとっておきのマントは、何度も羽根を並べ直してはスケッチを重ね、全体のバランスを整えていきました。

デザインの着想には、妖精王オベロンのキャラクター設定も参考にしました。

背中側は、羽根を並べた様子がまるで標本のようで、これまでの作品にはなかった繊細な作りになっています。

  

🧞 量感を形にする

アラビアンナイトの冒険物語、「アラジンと魔法のランプ」「アリ・ババ」「船乗りシンドバット」など、さまざまな既存作品を参考にしながら製作しました。

学生時代、世界史の資料集に掲載されていた『アリババと40人の盗賊』のカシムの絵画に惹かれ、その空気感を、服の量感で表現したいと考えました。

Cassim (Ali Baba’s brother) in the cave – illustration by Maxfield Parrish, 1909 [ Wikimedia Commons, Public Domain ]

羽織は、後ろで布の裾を結ぶ構造にすることで量感を持たせており、そこがこの衣装のポイントになっています。

  

🕸️ フードを形にする

当時人気だった作品のハロウィングッズで、オオカミの衣装デザインがモッズコートになっているものがあり、その発想がとてもかっこいいと感じました。

そこで、シルバニアさんの造形であれば、耳や尻尾といった装飾を加えなくても衣装として成立するのではないかと考え、製作しました。

フードは耳の後ろまで被せることもできますが、下ろした状態がいちばん綺麗に見えるよう仕立てています。

フードの形については以前から強いこだわりがあり、なかなか理想のフォルムを形にできずにいましたが、このモッズコートの製作でようやく納得のいく仕上がりになったと感じています。

  

📒 その他の作品

ほかにも、さまざまなカルチャーから刺激を受けて、製作した作品があります。そこには、その時々の興味や試行錯誤が、そのまま形として残っています。

これからも表現を少しずつアップデートしながら、自分なりの「かっこいい」を追求した着せ替え服を作り続けていきたいと思います。